IX BIENAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO FUNDACIÓN ONCE

Exposición colectiva del 25.09.2024 al 12.01.2025

Plaza de Cibeles, 1. 28014. Madrid  |  Martes – domingo, 10:00 – 20:00 h  | Planta 4

CentroCentro acoge la novena edición de la Bienal de Arte Contemporáneo Fundación ONCE que, en esta ocasión, explora cómo el arte puede ser una herramienta para mejorar la salud mental.

Bajo el título Caminos de resiliencia: la transformación de la salud mental a través del arte contemporáneo la exposición muestra cómo el arte ayuda a desestigmatizar los problemas de la salud mental y la soledad hablando abiertamente sobre ellos.

Reúne obras de un total de 43 artistas, nacionales e internacionales, de los cuales más de la mitad tienen alguna discapacidad. Las obras han sido seleccionadas por la comisaria Mercè Luz i Arqué, y provienen de importantes museos y galerías de arte contemporáneo y de colecciones de los propios artistas.

Siguiendo el objetivo de la Fundación ONCE, tanto la exposición como las actividades paralelas de la Bienal (consultar programa aquí) son accesibles para todas las personas.

Artistas presentes en la muestra: María Álvarez, Ascanio Cuba, Jean-Michel Basquiat, George Bellows, Louise Bourgeois, Alejandra Caballero, Carla Cabanas, Jorge Alberto Cadi, Carmen Calvo,  Misleidys Castillo, José Cobo, Aloïse Corbaz, Filip Custic, Salvador Dalí, Henry Darger, Ángela de la Cruz, Félix Fernández, Sebastián Ferreira, Irene Garher, Edward Hopper, Alex Hug, Karman Verdi, Yayoi Kusama, Wences Lamas, Jean Paul León Yodh, Berta López, Ramón Losa, Cristina Lucas, Echo Mc Callister, Dan Miller, Donald Mitchel, Juan Muñoz Munimara, Paloma Navares, Carme Ollé, Antònia Ripoll, Jai Rius, Alberto Ros, Noé Sendas, Cindy Sherman, Cuco Suárez, Andy Warhol, Adolf Wölfli, Zush

Berta López en la IX Bienal de arte contemporáneo Fundación Once

Metrópolis, mongráfico sobre la IX Bienal de arte contemporáneo Fundación Once

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VIII BIENAL ARTE CONTEMPORÁNEO FUNDACIÓN ONCE

CentroCentro

Exposición colectiva del 25.10.2022 al 29.01.2023

Plaza de Cibeles, 1. 28014. Madrid  |  Martes – domingo, 10:00 – 20:00 h  | Planta 4

Fundación ONCE retoma tras los años de pandemia la octava edición de su Bienal de Arte Contemporáneo. En esta ocasión la exposición está compuesta únicamente por mujeres y se desarrolla bajo el lema Mujer y discapacidad. Comisariada por Maite Barrera, expone un centenar de obras de medio centenar de artistas.

Aristas presentes en la muestra: Laura Anderson Barbata, Costa Badía, Amelia Baggs, Lucia Beijlsmit, Francisca Benítez, Louise Bourgeois, Lisa Bufano / Sonsheere Giles, Fátima Calderón, Leonora Carrington, Clara Carvajal, Liz Crow, Ángela de la Cruz, En torno a la silla, Dora García, Anna Bella Geiger, María Gimeno, Elisa González, Emilie Gossiaux, Sara Hendren, Dunya Hirschter, Rebecca Horn, Wendy Jacob, Berta López, Cristina Mancero, Ruth Morán, Teresa Moro, Bárbara G. Muriel, Paloma Navares, Sonia Navarro, Alison O´Daniel, Meret Oppenheim, Zoe Partington, Ana Pérez Pereda, Rebeca Plana, Elena Prous, Aimée Rapin, Tolkyn Sakbayeva, Judith Scott, Jana Sterbak,  Blanca Torres / Enrique Radigales, Monica Valentine, Miriam Vega, Helena Vinent, Jenni-Juulia Wallinheimo – Heimonen, Romily Alice Walden.

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Ver Metrópolis La VIII Bienal de Arte Contemporáneo de Fundación ONCE programa completo

DAñOS

Galería Mad is Mad, 17 mayo al 20 junio de 2018.


La vida es romperse los. dientes

perder la cabeza, irse por las ramas
una sala de espera donde una sola desespera
echando raíces, entre tormenta y tormento

es ponerse de los nervios,
tirar del hilo, tejer, zurcir
y a fuerza de remiendos resistir,
existir

heridas, grietas, cicatrices, momentos
que me hacen sentir la feliz más mujer del mundo

somos dueños de nuestros daños,
nada nos es más propio
somos el resultado de sobrevivir a los disparos
… o no

relámpagos de acero taladran mi cráneo
placas de titanio sostienen una ingeniería imposible
nací para ser ruina

desde la fractura se ríe mejor

https://www.madismad.com/inauguracion-de-danos/

LABOR es

Galería Astarté, de julio a septiembre de 2018.

Comisaria:

Concha Romeu López de Sagredo

Artistas:

 Amparo de la Sota,   Ana Pérez Pereda,   Berta López,  CarmenM.Castañeda,  Concha García,  Concha Romeu,  David Catá,  Estefanía Martín Sáenz,  Louisa Holecz,  María Bueno,  María Ortega,  Mercedes Laguens,  Nani Marquina,  Natalia Auffray,  Rafael Reverón-Poján,  Shirin Salehi,  Stina Lunden  y  Trinidad Irisarri

Tirando del hilo hemos ido encontrando y reuniendo a una serie de artistas que, quizás sin ser conscientes de ello, comparten una mirada nostálgica hacia el pasado, hacia su infancia, un amor declarado a las “labores” que simbolizan el hogar, que es seguridad, calor, refugio y amor. Y también homenaje a aquellas madres y abuelas volcadas en el cuidado de los suyos, nosotros, sus hijos y nietos.

Sus escudos, delantales y tapetes, servilletas, babis y baberos; sus herramientas, agujas e hilos, dedales y tijeras, agujas de tejer y ganchillos. Su misión, protegernos del frío y de las manchas, reparar agujeros y desgarrones, zurcir y remendar; en fin, crear un entorno seguro y confortable. Y a veces protegernos de los monstruos que se esconden debajo de la cama o en el armario, porque en todos los hogares se esconde alguno.

Las telas y los hilos se entretejen con nuestra vida, con nuestros recuerdos, nos acompañan desde siempre y ahora se ponen al servicio de nuestro discurso para contar una historia, nuestra historia, porque siempre hablamos desde lo nuestro.

“La aguja tiene una función reparadora” decía Louise Bourgeois, y coser es unir, y costura y sutura nacen de una misma raíz. Y la sutura es “la costura que cierra los labios de una herida” pero en este caso no se trata de silenciar sino de decir, de reparar, de recrear, de mostrar y sacar a la luz.

Porque no hay reparación posible si antes no ha habido destrucción, roto, desgaste o desgarro.

Y aquí estamos, sin perder el hilo, sin rasgarnos las vestiduras, hilando fino y atando cabos, “armados” hasta los dedos con las armas que hemos heredado.

Y tan contentos, hoy nuestra labor es cosa de coser y cantar.

¡Y lo vamos a bordar!

Concha Romeu

Galería Astarté 

hembra en hebra

https://www.7islashotel.com/es/exposicion/7iartgallery/

7 de febrero al 7 de mayo en 7 Islas Hotel, calle Valverde 14, Madrid.

PRORROGADA HASTA EL 20 DE MAYO

En esta muestra, Berta López se cuestiona sobre la identidad, la feminidad, la continuidad y la muerte.

Su errática actividad, es tan textual como textil.

Reivindica el derecho a dar puntada sin hilo y a estar tan loca como cuerda de atar.


fotografías LAURA MARTÍNEZ LOMBARDÍA

primeros auxilios

Decisiones apresuradas
no siempre acertadas
adoptar un perro
hacerse la permanente floja
del boca a boca al suicidio preventivo
exilios que desatan la analgesia
hacer cosas viejas
amputar o inventar recuerdos
volarse la tapa de los sesos
o confiar en la anestesia
y ceder a la lobotomía transorbital final

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